漫画家のつらいこと・大変なこと

孤独な仕事

漫画家のつらいことの代表は、「机に向かい絵を描き続ける苦労」です。

漫画家は自分の頭の中で思いを巡らせ、1人で作業をする時間が多くなります。

仕事に集中していると、丸1日誰とも会話をしないということも少なくないため、人と話すことが好きな人や、外で刺激を受けないとつまらないと感じる人は、漫画家の生活に苦痛を感じることもあるかもしれません。

漫画家に向いている人は、外に出ない生活が苦にならない人ともいえるでしょう。

心身の不調

漫画家は1日中机に向かっている仕事のため、とにかく運動不足になります。

とくに自宅が職場になっている漫画家の場合は、外出などの機会も少なくなり極端に運動量が少なくなります。

また眼精疲労に悩む人も多く、デジタル作業がメインの漫画家の場合、より深刻になります。

細かい部分まで絵を吟味するために画面を見つめ続けるため、慢性的な眼精疲労になることも少なくありません。

漫画家の悩み

スタッフとのコミュニケーション

人気作家になればアシスタントを雇うことになりますが、その場合、給料の管理やチームワークの向上を図るなど、本来の漫画家の仕事とはまったく違うこともしなくてはいけません。

漫画家になる人は、もともと1人で仕事をするのが得意な傾向にあり、スタッフとコミュニケーションをとるのが大変だと感じる人も多いようです。

そのほか、編集者や関係スタッフとなどともコミュニケーションをとらなければよい作品ができないため、こうした人たちとどのように関係を築いていくかも重要なポイントとなります。

生みの苦しみ

漫画家が実際に机に向かって絵を描きはじめるのは、シナリオやネームなどのネタが決まってからです。

そこに辿り着くまでの工程は、最も頭を悩ませる部分のひとつです。

ストーリーやキャラクターが魅力的でなければ読者をひきつけることができないため、ネタは絵よりも重要といわれることもあります。

毎日ネタのことで頭がいっぱいになり、特に締め切り前にはノイローゼのようになってしまう漫画家も少なくはありません。

漫画家を辞める理由で多いものは？

実力不足

漫画家を辞める理由で多いものは、実力がなくヒット作を生み出せなかったというものです。

新人賞等を受賞しデビューすれば、2〜3作目までは様子見として編集部も手厚くサポートし、面倒を見てくれます。

しかしアンケートの評判が芳しくなかったり、コミックの売り上げが少なかったりすれば、その後は掲載されなくなります。

継続してよい作品を描き続けるのは非常に難しいのです。

理想と現実のギャップ

趣味で漫画を描くことと、プロとして漫画を描くことは大きく違います。

プロとしてデビューしたからには、自分の思ったものを自由に描くだけではやっていけません。

ビジネスとして仕事と向き合わなくてはならないため、意に沿わない仕事もすることがありますし、自分はAだと思っていても、編集者との話し合いでBに変更することもあります。

思うとおりの作品が描けない、好きな仕事ができないといった理想と現実のギャップに悩み、仕事を辞める人は多いようです。

表現者としての限界

漫画家としてデビューすることを目標にするあまりすべてのパワーを使い果たしてしまい、2作目・3作目に続かない人は非常に多くいます。

デビューの際に自分の描きたいものを描きつくしてしまい、これ以上のネタが出てこないという人は少なくないようです。

また大きなヒット作を描き終えた漫画家も「もうこれ以上描くことはない」と筆をおくことがあります。

漫画家の苦労のまとめ

占い師は、1日中机に向かっている仕事であるため、外出などの機会も少なくなり極端に運動量が少なくなります。

人と話すことが好きな人や、外で刺激を受けないとつまらないと感じる人は、漫画家の生活に苦痛を感じることもあるかもしれません。

漫画家を辞める理由としては、実力がなくヒット作を生み出せなかった、思うとおりの作品が描けない、描きたいものを描きつくしてしまい、これ以上ネタが出てこないなどが挙げられます。